Serie tv anni 70: elenco delle migliori, più amate e famose

Serie tv anni 70, le migliori di sempre

Ti ricordi tutto delle serie tv anni 70? Per aiutarti noi di TvSerial abbiamo creato un elenco con le migliori e più famose di sempre: ripercorri con noi il decennio che ha portato al successo sitcom come Il mio amico Arnold, Tre cuori in affitto e Happy Days e goditi il nostro revival personale di serie tv tra fantascienza e comicità! Scoprile tutte!

Charlie’s Angels

Gli anni 70 sono indimenticabili al pari delle tre bellezze protagoniste di Charlie’s Angels, famosissima serie tv con al centro le lotte contro il crimine da parte dei tre “angeli” dell’agenzia del misterioso Charlie Townsend: Kate Jackson, Farrah Fawcett e Jaclyn Smith erano infatti Sabrina, Jill e Kelly, le tre bellissime investigatrici protagoniste delle missioni commissionate loro dalla voce telefonica del proprio capo – il volto di Charlie non sarà mai rivelato nel corso della serie – e aiutate dal fedelissimo John Bosley, interpretato da David Doyle.

Charlie’s Angels è stata trasmessa dalla ABC dal 1976 al 1981, per un totale di cinque stagioni: unico angelo a rimanere per tutti gli episodi è Jaclyn Smith, dato che la Fawcett sarà sostituita dopo la prima stagione da Cheryl Ladd, nel ruolo di sua sorella Kris, mentre la Duncan lascerà la serie nella terza stagione venendo sostituita prima da Shelley Hack e poi da Tanya Roberts.

Happy Days

Le serie tv anni 70 sono impensabili senza la simpatia della famiglia Cunningham e di tutti i ragazzi di Milwaukee! Happy Days è la serie che ci ha aiutato a conoscere il bello della musica di questo decennio e la cui sigla continua a essere uno dei motivetti più famosi di sempre: andata in onda per undici stagioni, dal 1974 al 1984 sulla ABC, questa sitcom racconta le vicende della famiglia Cunningham composta da Howard – Tom Bosley – e sua moglie Marion – Marion Ross – con i loro figli, Richard, detto Richie – Ron Howard -, e Joanie – Erin Moran. A completare l’allegra squadra ci pensano gli amici del giovane Richie: il divertentissimo Ralph Malph – Donny Most -, il super imbranato Potsie – Anson Williams – e il rubacuori Arthur Fonzarelli, ribattezzato Fonzie – Henry Winkler – che con le sue arie da playboy diventerà il maggior consigliere di Richie.

Happy Days rappresenta davvero l’emblema delle serie degli anni Settanta e il personaggio di Fonzie è ormai entrato nell’immaginario comune come uno dei più rappresentativi non solo dell’epoca, ma in generale delle cultura americana tanto che nel 2008 la città di Milwaukee lo ha omaggiato dedicandogli una statua in bronzo.

Il mio amico Arnold

«Che cavolo stai dicendo Willis?» se hai riconosciuto questa celebre battuta, sai che stiamo parlando de Il mio amico Arnold celere serie anni 70, andata in onda sulla NBC e poi sulla ABC per otto stagioni dal 1978 al 1986. Protagonista indiscusso dello show era Arnold – Gary Coleman – un simpaticissimo bambino di colore che, assieme al fratello maggiore Willis – Todd Bridges – viene affidato alla cura e poi definitivamente adottato dal ricco Philip Drummond – Conrad Bain-, che accoglie in casa i due fratelli dopo la morte della madre facendoli entrare nella famiglia composta anche dalla gentile figlia Kimberly – Dana Plato – e l’esuberante governante Edna – Charlotte Rae.

La serie ebbe un enorme successo di pubblico e critica, almeno nelle prime stagioni, e seppe bilanciare benissimo la comicità con toni molto più seri e maturi che vennero utilizzati per trattare tematiche difficili come il razzismo, l’abuso di droga e gli abusi sui bambini. Sfortunatamente però la felicità trasmessa dallo schermo non si è ritrovata nelle vicende personali degli attori protagonisti, i quali sono stati al centro di controversie legate all’abuso di droghe.

La casa nella prateria

L’epopea della famiglia Ingalls è al centro del lungo racconto alla base de La casa nella prateria. Ispirata ai romanzi della scrittrice Laura Ingalls Wilder editi tra il 1943 e il 1945, la serie prende il via sotto l’NBC nel 1974 e procederà non solo attraverso le nove stagioni televisive ma articolandosi in tre film conclusivi per la TV oltre che in un lungometraggio “pilota” e un film speciale con spezzoni della serie madre e scene inedite.

La casa nella prateria racconta delle vicissitudini famigliari degli Ingalls una tranquilla famiglia americana che vive nel Minnesota di fine ‘800 e composta da i coniugi Charles e Caroline Ingalls e le loro tre figlie: la testarda Laura, ovvero colei che poi diventerà l’autrice dei libri da cui è tratta la serie, Mary, la responsabile primogenita che diventerà cieca, e la piccola Grace.

Starsky and Hutch

Starsky and Hutch rappresentano la coppia di poliziotti più celebri de piccolo schermo: trasmessa per la prima volta dall’ABC nel 1975, la serie prosegue per quattro stagioni fino al 1979. Acclamato come uno dei più riusciti polizieschi americani, lo show gira attorno alle vicende dei due poliziotti David Michael Starsky, interpretato da Paul Michael Glaser, e Kenneth Hutchinson, ribatezzato Ken Hucth, a cui presta il volto David Soul. I due non potrebbero essere più diversi: dal passato difficile e dedito ai fast food il primo, intellettuale e attento alla linea il secondo, insieme formano la coppia più stravagante e capace della nona Stazione di Polizia di Bay City.

Oltre ai due poliziotti, non possiamo dimenticarci della terza indiscussa protagonista della serie, ovvero la Ford Gran Torino guidata e meticolosamente curata da Starsky: la celebre auto rossa con la striscia bianca ha reso immortali le sgommate e gli inseguimenti per le strade di Bay City, diventando un’auto di culto per tutti gli amanti della serie tv!

Wonder Woman

Una delle più acclamate supereroine di fama mondiale, Wonder Woman entra nel mondo delle serie tv anni 70 grazie all’indimenticabile volto di Lynda Carter! Prodotta dalla ABC e poi passata alla CBS con il titolo The new adventures of Wonder Woman, lo show prende il via nel 1975 con tre stagioni che ripercorrono le vicende di Diana Prince e la sua identità segreta di Wonder Woman, personaggio nato nelle pagine dei fumetti della DC Comics.

Figlia della leggendaria regina delle Amazzoni, Hippolyta, la giovane e bellissima Diana decide di lasciare la propria isola segreta al resto del mondo, per seguire il maggiore Trevor in America dove celerà la sua identità da super eroina dietro le timide vesti della segretaria dell’uomo. Nei famosissimo panni di Wonder Woman, Diana sconfiggerà tutti i pericoli che minacciano gli Stati Uniti grazie ai suoi incredibili superpoteri e ai suoi famosissimi gadget, tra cui il laccio della verità e l’aereo invisibile!

L’incredibile Hulk

Rimanendo in tema di fumetti, altra serie tv che non poteva mancare all’appello delle più famose serie tv anni 70 è L’incredibile Hulk. Il famosissimo mostro verde della Marvel prende vita grazie all’adattamento televisivo della CBS che da il via alla messa in onda nel 1977 fino ad arrivare al 1982 per un totale di cinque stagioni.

La serie ripercorre la nota vicenda dello scienziato Bruce Banner, interpretato da Bill Bixby, che a causa dell’esposizione ai raggi gamma, nei momenti di tensione e di rabbia si trasforma in una mostruosa creatura verde alta quasi due metri e dalla forza inarrestabile. Prima dell’avvento degli effetti speciali a cui gli ultimi film del Marvel Cinematic Universe ci hanno abituati, la creatura era impersonata dall’attore e culturista americano Lou Ferrigno, che per interpretare Hulk veniva appositamente colorato di verde!

Serie tv anni 70 fantascienza

Mork e Mindy

«Na-no Na-no» è forse la battuta che ha contribuito a consacrare l’estro comico e irriverente di Robin Williams, portato alla ribalta grazie allo strambo alieno protagonista di Mork e Mindy. La serie debutta nel 1978 sul network della ABC e proseguirà fino al 1982 con un totale di quattro stagioni. Pensato inizialmente come una sorta di spin-off di Happy Days dove lo strambo Mork appare in un paio di episodi, Mork e Mindy racconta appunto delle avventure terrestri di questo alieno proveniente dal pianeta Ork e atterrato qui con la sua astronave a forma di uovo: la sua guida allo sconosciuto mondo degli umani sarà Mindy, una dolce ragazza che lo accoglierà in casa e cercherà di abituarlo alle nostre tradizioni.

Le simpatiche battute e particolarità di Mork, come quella di sedersi su divano al contrario o bere i drink usando il dito della mano come una sorta di cannuccia, passate alla storia, sono state tutte inventate dal compianto Robin Williams in sketch improvvisati durante i provini che hanno colpito talmente tanto i registri da inserirli nella serie!

Spazio 1999

Chissà cosa avrebbero pensato di noi i superstiti della base lunare Alpha… Con Spazio 1999 ci addentriamo nel pieno del filone fantascientifico delle serie tv anni 70: creata con un grandissimo progetto di co-produzione tra Gran Bretagna e Italia, la serie si dirama in due lunghe stagioni che vennero trasmesse tra il 1975 e il 1977 diventando lo show più costoso realizzato dalla televisione britannica fino a quel momento. Ambientata nel futuristico orizzonte spaziale del 1999, la serie ha per protagonista il comandante John Koening – interpretato da Martin Landau reso celebre per il suo ruolo in Missione Impossibile – si ritrova a dover prendere le redini della base lunare Alpha che viaggia alla deriva dopo che un’esplosione ha fatto uscire la Luna dalla sua orbita.

Spazio 1999 fu davvero una serie innovativa per l’epoca: tutti gli ambienti e le astronavi furono curate nel minimo dettaglio e la realizzazione degli effetti speciali fu curata dallo stesso team che aveva già preso parte alla realizzazione di 2001: Odissea nello spazio. In più, nella versione italiana della serie, le musiche furono curate da Ennio Morricone.

Battlestar Galactica – Battaglie nella Galassia

Rimaniamo nello spazio per questa serie che, sebbene abbia avuto una sola stagione, ha contribuito a definire le lotte nella galassia nell’immaginario di molti appassionati del genere: si tratta di Battlestar Galactica, serie distribuita tra il 1978 e il 1979 e prodotta da Glen Larson, famoso per l’ideazione di molte serie fantascientifiche tra cui Supercar, Automan e Magnum P.I.

Battlestar Galactica prova a ricostruire tanto il passato quanto il futuro del genere umano: gli umani infatti avrebbero in un remoto passato colonizzato 12 colonie nello spazio, ma in seguito alla tragica distruzione delle stesse, l’unica astronave sopravvissuta, il Galactica appunto, sotto la guida del capitano Adamo, parte alla ricerca della leggendaria colonia della Terra, dovendo affrontare lungo il viaggio la minaccia rappresentata dai Cyloni.

L’uomo da sei milioni di dollari

Chi negli anni 70 non avrebbe voluto avere le eccellenti capacità de L’uomo da sei milioni di dollari? Questa popolare e fortuna serie andata in onda tra il 1974 e il 1978 per cinque stagioni sulla ABC, ha per protagonista il colonnello Steve Austin – interpretato dall’attore Lee Majors – che a seguito di un terribile incidente perde le gambe, il braccio destro e l’occhio sinistro: per aiutarlo a superare il trauma su di lui vengono impiantate delle protesi bioniche all’avanguardia grazie ad un intervento super costoso – appunto i sei milioni di dollari del titolo. Risvegliatosi dall’operazione Steve si ritroverà ad avere acquisito delle capacità straordinarie che metterà al servizio dell’Office of Scientific Intelligence.

L’uomo da sei milioni di dollari raggiuse davvero un enorme successo in America, tanto da portare alla realizzazione di 6 film per la tv e uno spin off, La donna bionica con il quale avvennero anche frequenti episodi di cross over.

La donna bionica

Di nuovo un personaggio dalle capacità bioniche: stiamo parlando di Jaime Sommers, famosa protagonista della serie La donna bionica. Il personaggio fece la sua prima apparizione all’interno de L’uomo da sei milioni di dollari e, data il grande successo riscosso, la ABC decise di costruire su di lei una nuova serie che andò in onda tra il 1976 e il 1978 per tre stagioni.

Grande amore del colonnello Steve Austin, Jaime – interpretata da Lindsay Wagner – rimane vittima di un terribile incidente dopo un lancio con il paracadute a seguito del quale l’uomo chiede all’Office of Scientific Intelligence di ripetere su di lei l’intervento che lo aveva reso bionico pur di salvarle la vita. Forte delle nuove capacità acquisite, anche Jaime diventerà un’agente segreto al servizio per la sicurezza degli Stati Uniti e durante l’episodi imparerà ad accettare se stessa e le sue parti “diverse”.

Serie tv anni 70 americane

Il tenente Colombo

Il nome Colombo non ha bisogno di troppe presentazioni: abbigliamento trasandato, storico impermeabile sgualcito e intramontabile fiuto per i criminali, Il tenente Colombo è una delle serie anni 70 che ha segnato non solo il decennio, ma l’intera storia delle serie investigative. Il progetto originale, presentato con un film tv oltre che con un primo episodio pilota, prende avvio nel 1968 e prosegue per sette stagioni fino al 1978: in seguito però, la fama del personaggio e del suo storico interprete, Peter Falk, portò a sviluppare nel 1989 una seconda serie conosciuta come Il ritorno di Colombo, che si concluse definitivamente nel 2003.

La serie si concentra sulle indagini portate avanti dal tenente Colombo, un detective italo americano sui generis che non si separa mai dal suo impermeabile e il mozzicone del sigaro e il cui nome non verrà mai apertamente rivelato. Ogni episodio si apre con un omicidio a seguito del quale il presunto assassino inizia a professare la propria innocenza: a questo punto entra in gioco Colombo che in un enigmatico confronto con il colpevole riuscirà ad incastrarlo grazie anche a degli astuti bluff.

La famiglia Bradford

Prima dei Camden la famiglia più numerosa e popolare d’America erano loro, i Bradford. Avviata nel 1977, La famiglia Bradford conta 5 stagioni concluse nel 1981: la serie è incentrata appunto sulle vicende famigliari che coinvolgono Tom Bradford, giornalista di Sacramento e la sua famiglia composta dagli otto vivacissimi figli – David, Mary, Joanie, Susan, Nancy, Elizabeth, Tommy e Nicholas – di cui si prende cura, almeno nella prima stagione, la moglie casalinga Joan. Rimasto infatti improvvisamente vedovo, nella seconda stagione Tom si innamorerà di Abby, insegnante a domicilio del figlio Tommy e la sposerà all’interno di uno speciale film tv trasmesso nel novembre 1977.

Un altro film tv de La famiglia Bradford verrà realizzato nel 1979 in occasione del doppio matrimonio dei due figl della famiglia, David e Susan.

Mary Tyler Moore

Celebrata da Tv Guide come uno dei migliori 50 spettacoli televisivi di tutti i tempi, Mary Tyler Moore è stata una delle serie più popolari in America per tutti gli anni 70, con le sue sette stagioni andate in onda dal 1970 e il 1977. Lo show è legato a doppio filo alla sua interprete principale, Mary Tyler Moore appunto, che rappresenta sia la protagonista della serie, la single e indipendente Mary Richard, sia la produttrice del progetto.

Al centro della trama ci sono le vicende professionali e sentimentali della stacanovista Mary Richards, da sempre alla ricerca dell’uomo giusto e i cui incontri amorosi fanno da filo conduttore ad ogni episodio. La fortuna della serie tra il pubblico ha fatto in modo che da Mary Tyler Moore nascessero tre spin off: Rhoda, Phyllis e Lou Grant.

Sitcom anni 70 americane

Vita da Strega

Ammettiamolo: tutti almeno una volta abbiamo provato a far muovere il naso come la protagonista di Vita da strega! La sitcom americana andata in onda tra il 1964 e il 1972 per un totale di otto stagioni ruotava intorno alla stravagante coppia formata dal pubblicitario Darrin Stephens e sua moglie Samantha che ha la particolarità di essere una strega: arricciando il naso infatti la donna riesce a lanciare i propri incantesimi i quali il più delle volte finiscono per lasciare esterrefatto il simpatico marito che, come se non bastasse, si ritrova ad essere vittima delle sferzanti battute di sua suocera Endora. A complicare ancora di più l’equilibrio “magico” della famiglia sarà l’arrivo dei due figli, Tabata e Adam, i quali svilupperanno le stesse abilità di Samantha!

Nel 2005, Vita da strega ha dato origine a un’omonima trasposizione cinematografica con protagonista Nicole Kidman nel ruolo di Samantha, Shirley MacLaine in quello di Endora e Will Farrell in quello di Darrin.

I Jefferson

Prima di Michelle e Barack, la coppia di colore più simpatica d’America erano George e Louise Jefferson, che dal Queens arrivano all’Upper East Side di Manhattan grazie alla fortunata catena di lavanderie portata avanti dall’imprenditore. Nata come uno dei tanti di spin off di Arcibaldo, I Jeffersons raggiunsero un successo tutto loro nelle undici stagioni trasmesse dalla CBS dal 1975 al 1985.

Al centro degli episodi sempre conditi dal sarcasmo della coppia, si affrontano temi molto importanti come quello dell’integrazione tra mondi opposti: non solo il divario tra la vita di Harlem e quella lussuosa di Manhattan, ma soprattutto la presenza di una coppia di colore all’interno di una realtà prevalentemente per “bianchi”. Attraverso l’acidità di George, che non sopporta ad esempio i cordiali vicini Tom e Hellen Willis per via del loro matrimonio interrazziale, gli spettatori hanno modo di esplorare un caleidoscopio di valori differenti grazie anche alla bisbetica governante Florence, il bizzarro signor Bentley e lo spilorcio portiere Ralph.

Love Boat

La Pacific Princess è pronta a salpare! Questo il nome della lussuosa nave da crociera che fa da sfondo alle vicende della sitcom Love Boat, andata in onda sul canale della ABC dal 1977 al 1987 per un totale di 10 stagioni. Il simpatico equipaggio della nave era composto dal capitano Merrill Stubing – Gavin Macleod -, la direttrice di crociera Julie McCoy – Lauren Tewes-, il barista Isaac – Ted Lange-, il medico Adam Bricker e da ultimo Burl “Gopher” Smith – rispettivamente Bernie Kopell e Fred Grandy.

La particolarità della simpatica sitcom stava nel fatto che accanto al cast fisso che componeva l’equipaggio della Pacific Princess, in ogni puntata comparivano dei personaggi nuovi che erano volti famosi del piccolo schermo e del cinema americano degli anni 70. Tra gli altri, ricordiamo come guest star Janet Jackson, David Hasselhoff, Joan Collins, Tom Hanks, Gina Lollobrigida, i Village People e addirittura Andy Warhol. Inoltre è stato realizzato un episodio cross over con la serie tv Charlie’s Angels.

Tre cuori in affitto

Tre cuori in affitto racconta di una delle convivenze più divertenti degli anni 70! Questa popolare sitcom americana, nata come remake della britannica Un uomo in casa, conta ben otto stagioni trasmesse il 1977 e il 1984: protagoniste sono Janet e Chrissy che accolgono in casa dopo la partenza della precedente coinquilina l’amico Jack, aspirante chef. Unico problema è che il padrone dello stabile dove vivono, il signor Roper è contrario alla convivenza tra ragazzi di sesso opposto e quindi i tre sono costretti a fingere che Jack sia omosessuale, dando luogo a una serie di gag e equivoci esilaranti.

Tre cuori in affitto vede la consacrazione dell’estro comico del compianto John Ritter, nel ruolo di Jack, che viene magistralmente riportato all’attenti dalla responsabile Joyce DeWitt, ovvero Janet, e la bionda Suzanne Somers, Chrissy.

Telefilm anni 70 inglesi

Attenti a quei due

Attenti a quei due rappresenta una delle maggiori scommesse della televisione britannica, forse anche troppo innovativa per gli anni 70. Andata in onda per una sola stagione da 24 episodi nella stagione 1971-1972, il telefilm era incentrato sulla forte contrapposizione tra i due personaggi principali, il lord inglese Brett Sinclair e il milionario statunitense Danny Wilde, interpretati da due attori del calibro di Roger Moore e Tony Curtis.

Negli episodi di Attenti a quei due, si assiste al racconto della scanzonata amicizia tra Brett e Danny- nata in seguito a uno scontro a pugni in un locale notturno per il quale rischiavano di finire in galera!-, fatta di momenti di divertente rivalità e sincera fratellanza nei loro viaggi per l’Europa più “di classe – Costa Azzurra, Stoccolma e Londra – tra belle donne e auto di lusso. La chiusura improvvisa della serie, che in Europa aveva avuto un successo incredibile da molti attribuita invece alla freddezza del pubblico statunitense nonché alla volontà dello stesso Moore di vestire i panni di James Bond nella serie di film che l’ha consacrato.

Un uomo in casa

Un uomo in casa è stata senza dubbio la sitcom britannica più prolifica sia per quanto riguarda il film tv e gli spin off da questa sviluppati, sia per quanto riguarda l’influenza oltreoceano riscossa che ha portato alla realizzazione di Tre cuori in affitto. Questo telefilm inglese degli anni 70 fu prodotto dalla ITV per tutte le sue sei stagioni, trasmesse tra il 1973 e il 1976.

La storia di Un uomo in casa inizia quando le due coinquiline Chrissy e Jo trovano addormentato nella loro vasca uno sconosciuto, Robin, in seguito al party d’addio organizzato per la loro precedente coinquilina. Grazie alle strabilianti doti culinarie del ragazzo, le due amiche decidono di tenerlo in casa, arrivando a mentire al loro rigido padrone di casa affermando che Robin sia gay. Da qui partiranno una serie di equivoci che, uniti alle attenzioni che il ragazzo ha verso Chrissy, rappresenteranno la base comica degli episodi.

George e Mildred

Nato come spin off di Un uomo in casa, questo popolare telefilm inglese arrivò a riscuotere un notevole successo che lo confermò per le cinque stagioni andate in onda tra il 1976 e il 1979. George e Mildred ha come protagonisti i coniugi Roper, proprietari dello stabile dove vivono Chrissy, Jo e Robin: George, interpretato da Brian Murphy, è il classico uomo di mezza età pigro e spilorcio, sempre “impegnato” davanti la tv o a leggere il giornale; sua moglie Mildred, ovvero l’attrice Yootha Joyce, si sforza al contrario di entrare all’interno dell’elité delle donne del quartiere con abiti stravaganti e gioielli ovviamente falsi e spingendo il marito a diventare più attivo.

Nel corso degli episodi di assiste ai quotidiani battibecchi della coppia, sposata da 25 anni, fatti da battute pungenti, simpatiche allusioni e tanto sarcasmo che coinvolgeranno anche i loro vicini, i facoltosi coniugi Fourmile con il giovane figlio Tristram.

Sceneggiati Rai anni 70

In Italia gli anni ’70 sono stati il decennio degli sceneggiati: da quelli ispirati ai grandi romanzi storici alle storie d’amore più epiche di sempre, gli sceneggiati Rai anni 70 resteranno nel cuore di tutti coloro che hanno vissuto quel periodo. Scopriamo insieme alcuni dei più belli e famosi che hanno fatto la storia della Rai degli anni ’70!

Dov’è Anna?

Apriamo adesso una parentesi sugli sceneggiati RAI più di successo andati in onda negli anni 70. La prima miniserie del nostro catalogo è Dove’è Anna?: suddiviso in sette puntate in onda su Rai 1 nel 1976, questo giallo televisivo racconta della scomparsa improvvisa di Anna dalla sua casa di Roma, senza che la polizia riesca a capire se si tratti di un rapimento o di un allentamento volontario. Sulle sue tracce si metterà il marito Carlo che non si rassegna di averla persa: nel corso delle indagini scoprirà però lati della vita di Anna completamente inaspettati.

La regia era affidata a Pietro Schivazappa, mentre gli interpreti principali erano Mariano Rigillo, Scilla Gabel e Pier Paolo Capponi.

Ritratto di donna velata

Di nuovo un mistero al centro di questo sceneggiato RAI del 1975: Ritratto di donna velata è la storia in cinque puntate di Luigi Certaldo, interpretato da Nino Castelnuovo, che rimane affascinato da un’enigmatica studentessa di archeologia, Elisa, l’attrice di Profondo Rosso Daria Nicolodi, la quale sembra rappresenterà la reincarnazione della misteriosa donna velata protagonista di un dipinto del ‘700.

Attratto dalla giovane, Luigi sarà protagonista di un complicato mistero che lo porterà alla scoperta dell’ingresso di una necropoli etrusca piena di tesori. Ritratto di donna velata rappresenta uno dei maggiori successi degli anni 70 per la RAI risultando uno dei programmi televisivi più visti del 1975.

Le avventure di Pinocchio

Tratta dall’omonimo romanzo di Carlo Collodi, Luigi Comencini dirige per la RAI nel 1972 questa miniserie in cinque puntate sulla storia del burattino più famoso della letteratura.

Le avventure di Pinocchio infatti narrano le avventure e le disavventure di Pinocchio, sprovveduto burattino creato dall’abile mano del falegname Geppetto, interpretato da Nino Manfredi che aspira a diventare un bambino vero: in realtà a differenza del romanzo di Collodi, nella miniserie Pinocchio è impersonato da un bambino nella maggior parte delle scene e solo in alcuni momenti viene ritrasformato in burattino, per essere punito per le sue disobbedienze fino a quando nel finale la fata Turchina, l’attrice Gina Lollobrigida, non farà completamente uscire dal suo corpo lo spirito del burattino morto rendendolo bambino per sempre!

Sandokan

Impossibile dimenticarsi dell’indomabile Tigre di Mompracem! Di nuovo un riadattamento dalla serie di romanzi indo-malesi di Emilio Salgari, Sandokan è una miniserie televisiva andata in onda in sei puntate sulla RAI per la regia di Sergio Sollima nel 1976.

Portando al successo l’attore Kabir Bedhi nel ruolo del famoso pirata della Malesia, Sandokan racconta delle avventure esotiche del coraggioso principe che cerca di riprendere il proprio trono da cui era stato spodestato tempo addietro a causa della tirannia dei coloni britannici, sotto il comando di James Brooke, il Raja Bianco di Sarawak.